禪光─空間素描 攝影展 ──劉白個展

展期：2016.03.05 - 03.31
茶會：2015.03.12(六) 15:00

禪光—空間素描攝影展——劉白個展　　　　文／柯佩儀

　　「人有可能以攝影作畫嗎？」如果「繪畫」指的是能夠提升繪畫本質上形態及原則的、任何近似畫的作品，那麼劉白正是以攝影作畫了；他不僅是位技巧嫻熟的攝影師，更是位精通繪畫的藝術家——美國藝術評論家Peter Frank如是說。在二○○六年與海倫．凱勒國際慈善基金會的合作個展《希望之光》後，留美藝術家劉白便從此沉迷於光線的運動軌跡中；十分關注形狀、線條、組合、概念的他融合了幾十年的繪畫經驗和相機快門的長時間曝光，在攝影機及燈光之間捕捉並創造出一系列獨樹一幟的「光的素描」。飛舞的線條、跳躍的軌跡，劉白經由禪宗打坐令「光」在一片澄澈清明的腦海內任意揮灑，亦藉著音樂、尤其是古典交響樂所帶來的波瀾旋律將「光」化作澎湃浪潮；光影於空間裡恣肆流浪，旋轉，躍動，舞蹈，奔騰，席捲，飛翔，它們是樂曲、是韻律、是飄蕩、是遊戲、是草木、是蝴蝶、是水波、是山巒、是聯想，是思緒、是空間，是原初的黑白與光闇。劉白藉由數位攝影的現代媒介，開拓出一場具無限可能性的抽象實驗。

主辦單位：M畫廊

展期：2016-03-05～2016-03-31

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

猿滿藝展——郭春梅個展

展期：2016.02.17-02.29
茶會：2016.02.21(六) 15:00

猿滿藝展——郭春梅個展　　　　文／柯佩儀

　　暱稱小梅子的郭春梅，作品如同其名、充滿了單純的熱情。認為油畫是對生活日常註解旁白的她，在揮灑畫筆進入創作狀態的時候，內心世界不僅獲得了祥和的寧靜、亦成為自省探索的重要過程；無論是歷經不預設前提的漫長思考抑或即興發揮，所展示出的均是藝術家腦海裡的思緒結晶。本次的《猿滿藝展》，郭春梅除了呈現許多生機盎然、姿態鮮活的靜物作品，並以猿猴為主題、在畫布上描繪牠們活潑機靈的敏捷身形於生活裡優游自在的可愛樣貌；同時也進一步地，自具象表意的畫作表現開拓出一片異想視境，釋放內心的本質型態，藉油彩斑駁的神祕特質為現實中的蒼穹星空、山林湖泊纏捲從精神之海湧現的朦朧雲霧，如夢似幻，真假難辨，虛實交錯，令駐足欣賞的觀者彷彿身置迷離幻影，不知己於何處。二月春喜報到，團圓和樂之餘前往Ｍ畫廊，增添一份心靈圓滿。

主辦單位：M畫廊

展期：2016-02-17～2016-02-29

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

漂浮的海岸——吳祚昌個展

展期：2016-01-05～01-31
開幕茶會：2016-01-23(六) 15:00

漂浮的海岸——吳祚昌個展　　　　文／柯佩儀

　　如果你夠幸運，旅居愛琴海，它將永遠跟著你，因為那是一場漂浮的想像。

　　「漂浮」是一種想像，吳祚昌如是說。環遊各地，淡水，芹壁，希臘海岸，水都威尼斯，眺望自然與人手共築的風光水色，佇立於岸的人身軀殼或許絲毫未動，意識精神卻早已悠遊徜徉天空與海洋、海洋與島嶼、島嶼與傳說、傳說與鄉愁間，彷彿又一場別開生面的心靈旅程。當揮動手中的畫筆將烙印在藝術家眼底視網膜的斑斕景色轉繪畫布之上，晴空一色的蔚藍穹蒼，拍打海岸的壯闊波瀾，崎嶇蜿蜒的磚瓦聚落，觸動人心的久遠神話，隱隱昇騰的故鄉情思，再一次地把人推入想像的無邊海洋，宛若一艘恣肆漂浮的流浪船隻；藝術家不會知道它／自己即將漂向何方，只能懷抱期盼與敬畏於心靈浪潮中隨波逐流，以雙手及油彩層疊塗抹、混合溶融展示出位於內心世界一角的旖旎美景。它們是淡水河畔，是芹壁村，是愛琴海，是聖托里尼，亦是吳祚昌超越視覺現象的創作意念，身為存在的漂浮想像。

主辦單位：M畫廊

展期：2016-01-05～2016-01-31

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

一人入山——劉文德個展

展期：2015.12.05 - 12.31
茶會：2015.12.12(六) 15:30

一人入山——劉文德個展　　　　文／柯佩儀

　　自然瞬息萬變，四時各異其趣，景色樣貌變幻莫測，運行規律卻又恆久如昔：當行者置身其中，無不為其無常且調和的神祕特質所吸引，流連忘返；而為此著迷的旅人即使獨自踏入山林，也並非形單影隻——山水樹石、花鳥蟲魚，寧靜與熱絡並存不悖，每刻每景亦因時瞬推移巧妙變化，每一剎那均是獨一無二、稍縱即逝；宛若一人入山時的興之所至，外相所見和觸動內心的同是一場飄渺偶然的因緣際會。深入山林、常伴自然的劉文德所創作的「一人入山」系列即以水墨為基礎，運用造紙術與托裱技巧，時而加入隨手拾得的任意素材，匠心獨具地描繪出一幅幅行途巧遇、別開生面的美好景緻：細察墨色暈染，紙絮浮凸，時而清晰，時而朦朧，層層疊疊的軌跡紋脈是山、是水、是霧、是物，皆源自創作者和觀者的領悟感受；透過藝術家雙手所重塑的自然風情，展現的亦是山行途中與自然交疊揉合、游移納入萬物生息循環之間，可遇不可求的人情體驗。

主辦單位：M畫廊

展期：2015-12-05～2015-12-31

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

Through the Eyes——黃曉雯百人肖像油畫展

展覽日期：2015-11-05～2015-11-29

Through the Eyes——黃曉雯百人肖像油畫展　　　　文／柯佩儀

　　都說眼睛是靈魂之窗，所有的故事、經驗及歷練皆映於閃爍光芒的深邃眼底。自小就喜歡畫人的黃曉雯待至成年因緣際會拾起畫筆後，日常生活的周遭景物成為隨手可得的觀察對象，而「人」便是她最感興趣的題材──每一張臉的背後都有一幅迷人的風景，他們不一定需要親口托出，卻經由無法隱藏的眼神和情緒巧妙地訴說一個又一個精彩故事；透過交談、相片、他人描述，黃曉雯讓想像力自由馳騁，以單純直接的溫暖筆觸，繪製出一張張生動自然的美好肖像。他們神情各異，有些人雀躍歡笑，有些人態度沉穩，有些人面容溫柔，有些人若有所思，但無一例外的是藉著藝術家情感豐沛的雙眼與油彩畫筆、呈現了他們除開外表之外內心獨有的質樸樣貌。而在以往的肖像系列外，黃曉雯也投入創作睡中孩童及不說話系列：睡中孩童畫出了孩子們天真可愛的熟睡姿態，沉默不說話系列則著重在遇上不願回應的事物時選擇保持沉默的人們面孔，一窺每個人在「沉默」底下「不沉默」的豐富情緒。

主辦單位：M畫廊

展期：2015-11-05～2015-11-29

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

騎鯨少年——陳克華個展

展覽日期：2015-10-04～2015-10-31
開幕茶會：2015-10-17　下午3點


陳克華〈騎鯨少年〉　　——陳克華個展

很久了，風平浪靜
我與水平線呈直角，等待　　
海風中那騎鯨的少年
傳說中他將會駛回我們溫暖的海灣
率領著極地野生的鯨群；
親親，好遠我們便可聽見牠們戲水的浪聲
親親，那將是我們惟一的島嶼……
中央那座純白的島上
我們將在噴泉中擁抱
水柱下和陽光一同沐浴
並以強軔的鯨鬚刷洗粗礪的銅肌，那時
我們永遠是潔淨的
我們擁有整個海洋
所以必須等待。那一條最高的水柱出現
白鯨上屹立的少年
永遠地朝我微笑揮手
呵，永遠童年似地
在我冰封的堤外洶湧航過


主辦單位：M畫廊
展期：2015-10-04～2015-10-31
地點：台北市大安區麗水街13巷7號
週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約
+886-961-358-111
www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang
http://mgallery137.blogspot.tw/

想樂主義——蕭郁書生命之花個展

展覽日期：2015-09-03～2015-09-30
開幕茶會：2015-09-06 16:00

想樂主義——蕭郁書生命之花個展　　　　文／柯佩儀

　　梵文曼陀羅（Mandala）意為「圓」，奇妙的圓圈，在東方世界是精神修行的觀想地域，榮格（Carl Gustav Jung，1875-1961）則認為它象徵了自我內在的性格核心、宛若一面純粹通透的渾圓明鏡——人在繪畫的過程中能反映出心靈的潛能及力量，每一個曼陀羅皆與創造者的本質縮影相互呼應，是「成形，變形，永恆心靈的永恆創造」。對蕭郁書來說，快樂並不僅是一種結果、而是一種流動的變化狀態：她藉由圓形的限制與安定性認識自己、紀錄自己、突破自己，以水彩、油彩、壓克力等媒材畫出內在演奏的無聲旋律，在曼陀羅變化多端的流轉線條和細膩完全的神聖幾何中覺察自我，在「想快樂」的心境裡看見了想快樂的「自己」；而既然人心無時無刻地前進成長著，每一個象徵當下的曼陀羅亦永不重複，珍貴如斯。欣賞蕭郁書的作品，並不單是躍然紙面的韻律筆觸及繽紛色彩，更著迷於這些那些自畫布上盛放燦燦，由美好靈魂細心澆灌、獨一無二的朵朵生命之花。

主辦單位：M畫廊

展期：2015-09-03～2015-09-30

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

銅與墨的對話 — 蒲浩明雕塑個展

                                                                

   自幼受家族藝術風氣薰陶的蒲浩明，承繼父親蒲添生所引介的西方古典雕塑技法及其所培育的東方美學涵養，並於留歐深造期間持續吸收西洋雕塑的脈絡精髓，從而體悟且逐漸開拓了兼容並蓄的自我風格道路——他的雕塑作品，架構古典優雅、形式富有現代美感，恰如其分地共融示現，傳遞出蒲浩明經醞釀與創新後自身懷藏的豐富底蘊。

   他的古典人體系列，型塑女性圓潤典雅的形體姿態；悸動的肌理系列抽離可見的現實景象，強調由古典技法、現代造形、材質特色所建構展示的力量意念；抽象造形系列呈現在外的是西式的表達形態，思想卻具有東方的無窮禪意，時而粗獷時而流暢，兩相輔成，剛柔並濟；小水滴系列則將世間一切化繁為簡至最原初的純淨狀態，卻亦因其豐沛的象徵性及變化性蘊含了無盡潛力；至於浮雕系列《春夏秋冬》表現了藝術家對於媒材特質的充分掌握，顏色鮮麗的虛實線條錯置層疊；而精巧寫意的袖珍小品適宜把玩，別有一番親近感。
   
文／柯佩儀 

            

主辦單位：M畫廊

展期：2015-08-05～2015-08-31

茶會：2015-08-16  15:00

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

靈魂的風景 —— 蒲宜君個展

　　無論不鏽鋼抑或青銅，金屬媒材總予人一種冰冷、堅硬、高聳的想像。因此初見蒲宜君時，或許會驚訝於她溫順內斂的柔和氣質；但就像對於藝術窮盡熱情的她的外曾祖父陳澄波，雕塑家祖父蒲添生及父親蒲浩明，自幼耳濡目染的蒲宜君對於藝術也懷有足以融化金屬的熾熱情感，促使她自發性地綻放根植靈魂深處、屬於自己的純粹風采。

　　瑞士藝術大師傑克梅第（Alberto Giacometti, 1901-1966）認為，人物唯有於瘦長的時候才得顯示其真實脆弱的心境，貼近存在的本質。蒲宜君的作品主角常見其孤寂、冷冽的修長身影，途經的風霜與流逝的時間宛若在衣著拂過千百皺褶、亦可說是在軀殼刻下粗糙痕跡，彷彿一場斑駁靈魂獨我的漫長旅程；它們型姿各異，向觀者娓娓訴說生命裡的可承受與不可承受之輕。而雕塑上那些毫不矯揉的細膩紋理，同時也是藝術家全心全意投入的熱忱象徵：不鏽鋼表面透露的冷酷質地，藉由她溫暖的雙手烘托出令人驚豔的溫潤情懷，型塑理當堅不可摧的厚實金屬猶如質感綿密的柔軟泥土，以觸覺展示流動瞬間的平衡姿態，卻又在細緻線條下突顯了內在原生的力道及強度、體現自然質樸的生命力量。蒲宜君的作品於沉重載體和虛渺意象間詮釋了人類共同的永恆課題，頌出既深刻且輕盈的心靈詩歌，餘音繞樑，呈現每個飄泊靈魂旅途中不曾重複的獨特風景。

主辦單位：M畫廊

展期：2015-06-05～2015-06-30

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

蔓衍至彼方 —— 林仁信個展

蔓衍至彼方——林仁信創作個展　　　　文／柯佩儀

 

 

 

 

 

 

　　常說生活中靈感俯拾即是，然而直到把那些每日閃過腦海的千百念頭淬煉成「靈感」、將其塑型打造並重新呈現於他人面前之時，作品才真正地被完成，藝術家也才真正地與觀者形成連結，使得創作者的原初想法和觀看者的思考詮釋終於成長、茁壯蔓衍至彼方。注視林仁信的作品，首先留意到的或許是外在的「形」：蝴蝶、椅子、模型等等，但仔細觀察便可察覺埋藏在形體之間的複合元素，解構畫面試圖傳達的眾多訊息；抑或見微知著，透過思索各種被選擇的物質及事件切片、及其堆疊拼湊再組裝的過程和結果，自豐沛的象徵語彙中感受作者的心念意向。無論是版畫或立體裝置，林仁信的作品具有精緻古典的優雅格調，卻絕不顯得刻板無趣、反之充滿了當代的細膩思維和時髦感，值得細細體會潛藏其下的深刻意涵。

 

 

主辦單位：M畫廊

展期：2015-06-05～2015-06-30

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

我畫的才是我的——王紀凡個展

展覽期間 : 2015/05/05- 2015/5/30

酒會: 2015/5/17  15:00 

 

我畫的才是我的——王紀凡個展

 

文／柯佩儀

「創造應是一種溝通。與他人溝通，與創造溝通，與自己溝通。」——王紀凡

精確。俐落。細膩。卻充滿溫度。這是第一眼看見王紀凡作品的印象。一系列的素描當中，王紀凡以身為建築師的專業素養所培育的敏銳觀察及精準線條，勾勒出每一件被描繪的物品最微小的部分；無論是小提琴、琴弓、蒜，其曲線弧度或者光影變化，皆難逃藝術家的慧眼，在他的筆下完整地呈現出那些經常被忽略的美好細節。藉由創造、觀察、繪畫的漫長過程，王紀凡讓出於自己之手的被創造物回歸己身，在意識裡搭起一座溝通棧道、與之對話交流，透過素描令它們再次於畫布上獲得新生，真正地成為了「我的」。於是，被解讀過且重塑的作品從而成為觀看者內心的視覺橋樑，建立起僅屬於創作者自身和每一位觀看者獨一無二的對話途徑。





主辦單位：M畫廊

展期：2015-05-05～2015-05-30

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

 

讓我／忘了今天星期幾 —蘇沛清水彩創作個展

展覽期間 : 2015/04/05- 2015/4/30

酒會: 2015/4/18  15:00                      


                                                  

讓我／忘了今天星期幾。

—           蘇沛清水彩創作個展

文／柯佩儀

　　成長過程中，年輕的柔軟靈魂隻身對抗、與崇尚進化的機械性社會相互拉扯，然而時間的齒輪無情地轆轆轉動，肉體終究將隨之衰老，思想也無可避免遭現實強迫長大；但在悵然若失之後，漫漫時光亦淬鍊出益發璀璨的純粹心靈——從前極力維護卻無能為力的內心夢想或許陳舊過時、傷痕累累，甚至根本不存在，但當初拚命追尋時的種種辛酸經歷美好過往，或許正是那些朦朧想望的實在本質與真正珍貴的部分。蘇沛清的一系列作品藉由他的細緻筆觸，將水彩特有的柔和質地鋪陳開來，描繪出如夢似幻、充滿變動性及可能性的唯美畫面，敘述著日常生活中寧靜而廣袤、平凡且快樂的每個時刻，展現藝術家那顆純真赤誠的心所觀察、所回憶、所想像的世界樣貌，讓我們，忘了今天星期幾。

主辦單位：M畫廊

展期：2015-04-05～2015-04-30

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

鬱青春 — 膠彩語彙聯展/ 洪民裕, 劉宇桓, 簡詩如, 潘冠婷

鬱青春 — 膠彩語彙聯展

洪民裕、劉宇桓、簡詩如、潘冠婷

文／柯佩儀

　　「鬱青春」是由四位才華洋溢、心思敏銳的八、九零年代年輕人所共同構築的花樣物語——藉由膠彩多層次的特殊質感，展現豐富而細膩的華美風采。洪民裕的作品透過延伸變形自我的內在感知、結合日常生活中對於多肉植物的細心關注，從而展示一種風趣獨特的共生型態。劉宇桓則以「愛情」與「慾望」為創作主軸；象徵與現實，食蟲植物、軟體動物與制服少女，於虛實交錯的曖昧氛圍中以幻想及肉身一同投射充滿想像的純潔空間。簡詩婷的畫面藉由媒材特質、流動並層疊出稍縱即逝的體悟意象，呈現心靈自我觀看現實自然的流瞬時光及印象變化。潘冠婷探索的是「美」的本質；透過結構比例的誇張化和刻板化，融合膠彩的古典質地，詼諧地反映並發掘形姿各異的美麗風景。四位藝術家各循自身的經驗體認，以細緻深刻且不失幽默的獨具慧眼關注世界，描繪著屬於他們的鬱青春。

主辦單位：M畫廊

展期：2015-03-05～2015-03-31

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

藝術寓於生活之中/ 我的油畫小品 —— 黃揚凱個展

展覽期間：2015-02-03～2015-03-03
酒會：2015-02-14 17:00

藝術寓於生活之中——黃揚凱個展　　　　文／柯佩儀

 

　　日常生活中的微渺時刻俯拾即是、卻又稍縱即逝難以停留；黃揚凱認為，捕捉這些短暫瞬間可說是藝術家的本能及天職，縱然也許可以、也許無法完全記錄下來，但卻仍能予人探索和想像的廣闊空間。黃揚凱以整整一年的時間為目標，畫下生活中每一天所觀察到的一件小事，持續不懈地創作並藉此沉澱自我，最後終於完成了一連串的小品實驗集。「藝術寓於生活之中」系列的作品初見予人一股靜謐的美好，色彩明豔、光影鮮明、安詳寧和；然而在看似尋常的生活一景一物一像中，經由時光變遷漸次展現出不同樣貌，每個時刻都不間斷地發生著幽微且動人的細緻變化——逐漸凋謝的花朵枝葉、緩慢腐化的蔬菜瓜果、變換場景的擺設布偶，明明對在週遭活動的我們而言彷彿靜止恆久的瑣碎事物，實際上於每個時刻卻各有各的明媚風貌，千姿百態，令人目不暇給，細心體察，自有一番純粹趣味。

 

 

主辦單位：M畫廊

展期：2015-02-03～2015-03-03

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

高永滄的M2生活筆記——高永滄個展

展覽期間：2015-01-05～2015-01-31
酒會：2015-01-17 18:00

高永滄的M²生活筆記——高永滄個展　　　　文／柯佩儀

　　「這是高永滄在台北M畫廊的第二次個展，我稱之為M²。展出作品就是他一年來的生活筆記；理性+隨性的形、色、意／生活態度／夢／愛情／想像空間／社會現象……」

　　藝術家的靈感泉源來自俯拾即是的日常生活。以頑童之姿瀟灑悠遊創作路上的高永滄，把慧眼獨具的平時觀察及天馬行空的隨性狂想盡情揮灑於畫布上：利用壓克力顏料的媒材特性，勾勒出一幅幅色彩鮮豔對比強烈線條大膽的獨到作品，將靜態可見的具象風景及無以言喻的不羈想像一同輾壓解構成為俐落吸睛的極簡符號，直接展現不經掩飾的核心本質，令人時而驚喜連連、目不轉睛，時而心領神會、會心一笑。從理性思維、興之所至、意識形態、夢境愛妄到社會百樣，周遭生活的點點滴滴都是靈活求變、不拘小節的高永滄信手捻來的豐富素材，既是他別具匠心的日常筆記，亦是他源源不絕的創作火花。

主辦單位：M畫廊

展期：2015-01-05～2015-01-31

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

島民。在野——蔡士弘個展

展覽日期：2014-12-05～2014-12-31
開幕茶酒會：2014-12-13 18:00

島民。在野——蔡士弘個展　　　　文／柯佩儀

　　「神明已不在世界之上，而是被含納其中、肉身化於世界。」　　——W. Worringer

　　「島民。在野」的意象源於蔡士弘因一場關於旅行的對談所引發的地緣想像：對於身處海島的子民而言，每一趟離開國土的分別過程相較其他大陸國家而言皆是一場彷彿離鄉背井的漫長遠揚，交通工具的不安定感（無論船隻抑或飛機，又以天空翱翔的笨重大鳥尤甚）致使的模糊傾斜幻覺亦如影隨形——這個島嶼小得像是能夠恣肆漂流，卻也極具操之不在己的戰略地位；猶如一座可航行的有機體般。藉由沉靜浪漫的圖像色彩和祕而未宣的詩性符號，蔡士弘呈現出圍繞島嶼開展的迥異想像與迷離身分的歧異拉扯，掀開質變過後的當代現實異象，描繪生活其上的島民如他及一座以無窮海洋幻影為界的遭遺棄於邊緣的膨脹重組的虛像的島，建構蔚為奇觀的敘事頹圯，嘗試以幻術對抗凌駕層疊世界的虛擬基底。

主辦單位：M畫廊

展期：2014-12-05～2014-12-31

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

痕跡的留藏——劉文德個展

展覽時間：2014-11-05～2014-11-30
開幕茶酒會：2014-11-08、11-15、11-22 晚間6點

痕跡的留藏——劉文德個展　　　　文／柯佩儀

　　「身外自然，引人思行，如迷似幻，內外無分。」劉文德的創作靈感，源於行走悠遊山水風景之間的自然感悟：處於變幻無常卻又恆久和諧的大自然中，人身為其中一員的渺小視界，宏觀了四時循環的累進消長，感受到流轉層遞的痕跡變遷；而劉文德藉由水墨媒材、托裱技巧，結合造紙術運用衍成獨具一格的別緻創作手法，形塑「山水中的人情，人情中的山水，人情中的人情」的意象百態，層疊重合虛實交錯的明媚光影，收藏留存心靈空間的曖昧輪廓，細膩紀錄時光剪影的恬靜軌跡。偶然、相遇、潛移、默化，觀望自然生息的同時也體察自身內在，從而共融進境，相生呼應，如同其自述所言：「悟自然之道，解自身之梏，眼見不為憑。」不僅帶給觀者外在自然的形象表態，亦呈現了內裡沉澱的盎然生機，以及原始真摯的純粹感動。

主辦單位：M畫廊

展期：2014-11-05～2014-11-30

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

當我們的愛還沒有名字——陳克華油畫個展

展覽日期：2014-10-05～2014-10-31
開幕茶酒會：2014-10-17 晚間6點

當我們的愛還沒有名字——陳克華油畫個展　　　　文／柯佩儀

　　陳克華於二○一二年年終出版的攝影．詩集《當我們的愛還沒有名字》，收錄了過去至今的愛情旅程中，獨步和同行之際形色雜陳的原初悸動。而本次的同名油畫個展，如同陳克華的詩，他的油畫作品亦以大膽而豪放的筆觸線條，細膩呈現映於藝術家獨到慧眼裡的意象風景，色調搶眼清晰、對比濃烈，展示芸芸眾生的情愛、崇拜、迷戀、執著——沉溺人體男身的恣肆伸展、曲線美好的肌肉張力及強健體魄，勾勒蓬勃滋生的雄性激素與陽剛情慾，揭露美好夏日裡熊熊燃燒的熾熱青春與粗獷真實的原始本能，令人蠢蠢欲動，臉紅心跳——卻又在橫陳肉慾之中別有一番自在禪意；看似緊迫強烈的視覺刺激，同時透出澄澈心靈悠然自得的清明況味。無論雄性著的純粹的高熱的淚光滿溢或者分泌唾液的，讓我們一同檢視並體會、品味且感染那些尚無以名狀的，我們的愛。

主辦單位：M畫廊

展期：2014-10-05～2014-10-31

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/

流動生活片段的感悟——徐秋宜．王子欣雙個展

展覽日期：2014-09-05～2014-09-30
開幕茶酒會：2014-09-13 16:00

流動生活片段的感悟——徐秋宜．王子欣雙個展　　　　文／柯佩儀

　　「所有感知的外相是詩，詩句所寫卻是日常的表象；所有表象彙集了人本情愁，自然的存在，沒有什麼附加。」徐秋宜的作品體現了她豐富、溫暖的生活哲思，多層次媒材的交錯鋪敘，色彩妍麗沉穩，消融膠著彷彿親手撕下的時間碎片，明暗斑駁，拼合於畫布之上，揭示日常生活裡的歡欣與痛楚。這些和那些均是我們如梭歲月中的點滴片段，有直白，有簡單，有轉折，有層疊，一切彷彿不經意般留下的記憶痕跡，平緩且通透地細膩敘述著市井喧囂的流動生活。而王子欣，從小在父親王仁傑與母親徐秋宜的耳濡目染之下，也培養出了對生活的獨到感懷：不被拘束的奔放靈感、活潑快樂的成長過程，都讓她敏銳地對日常周遭的紛雜事物有所感受心得，從而展現於作品之中。王子欣的作品講述與反思的是青春和美麗、流行和時尚底下的精神價值，畫面裡宛若永不磨損的古典女神，盛裝的打扮與窺探的視線，一切皆為片段，一切皆欲封存，試圖挽留永不停歇的飛逝光陰，讓我們從她成熟自然的形色筆觸裡，沉思美和時間的關聯性。

主辦單位：M畫廊

展期：2014-09-05～2014-09-30

地點：台北市大安區麗水街13巷7號

週二至週日　下午3點至9點　其餘可預約

+886-961-358-111

www.facebook.com/M.Gallery.M.Hua.Lang

http://mgallery137.blogspot.tw/